《绿皮书》观后感

《绿皮书》观后感(合集13篇)

认真观看完一部影视作品以后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，是时候抽出时间写写观后感了。在写观后感之前，可以先参考范文，以下是小编为大家收集的《绿皮书》观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《绿皮书》能得奥斯卡最佳影片，说实话我是有一份意外与惊喜的，当然没人会怀疑这是一部叙事流畅，情感细腻，缓缓道来却又充满力量与感动的佳作，然而这部影片在讨论的问题还是一个老生常谈的种族主题。然而是不是就是因为这个问题在美国一直没有得到一个普遍意义上的共识，所以才一直被讨论呢？

《绿皮书》里的人物设定是我认为是这个剧本成功的关键与基础，主人公托尼是一个意大利移民后裔，虽然也是白色人种，但是却也遭到同为白种人的歧视，这为他建立起对另一位角色唐的同情起到了决定性因素。而唐则被塑造成了一个极具戏剧冲突的人物，身为社会身份最底层的黑人，却从事着钢琴演奏家这么一个出入上流社会的职业。当他在纽约的时候，身居豪宅，然而却也没有完全得到社会的认可，一个细节就是，当托尼在被雇佣的时候，起初并没有被告知雇主是个黑人。当到了南方，这种歧视完全就放在台面上了：黑人只能居住在指定的旅馆里，演出的餐厅却不给他用餐。当唐被邀请到一个庄园里表演，受到了上宾的礼待，然而厕所却只能使用室外的。两个个性鲜明且逻辑成立的角色在一个真实的历史背景之中，在编剧和导演的细心编排之下，度过了一段难忘的旅程，最终改变了他们自己。

片中我印象最深刻的镜头，是托尼第一次看到唐的演奏的那一段，这也是整个电影里面托尼思想的转折点。在剧本的创作上，编剧并没有用事件而是选择了用艺术的感染力来起到这个转变作用，这种手法在音乐剧中会比较常见，在电影里则有点冒险，因为电影是画面的叙事，但凡演员的演技或者导演的分镜上略有瑕疵，这种艺术的感染力便无法体现，这种转变则会无法被观众接受，整个影片会毁于一旦。但幸好，他们做到了，他们把艺术的感染力深刻地刻在了这部影片之中，造就了一部独一无二地《绿皮书》。

要我用一句话来归纳影片的话，就是我这篇读后感的标题：“艺术让人找到了人性中真正的光辉”，但是在现实生活中，这更像是一个梦想。我们都渴望和平年代，渴望每个人都幸福地生活着，但近年国际社会持续动荡不安，欧洲移民问题，各国贸易摩擦，美国排外政策，包括这次香港的动乱，好像都在揭示一个答案：当经济下滑，生活质量甚至生存产生问题时，所有人都只会为自己而去活着。在这种时期，《绿皮书》可能会给一些人们带来感动与思考，但是并不能改变什么，就像影片中最后的结局，最终被改变的也只有他们自己。但是我希望“艺术让人找到了人性中真正的光辉”这不只是一个空想，因为当越来越多的人被艺术感动，找到新一层生命的意义时，世界就会被改变。

一个拥有双博士学位黑人钢琴家雇佣了一位粗鄙贫穷的白人做司机，去种族歧视很严重的美国南方巡演，于是一系列矛盾冲突就此展开。黑人钢琴家唐。雪莉上层出身，教育良好，富有天才，拿了两个博士学位，钢琴演奏全国闻名。但这黝黑的皮肤带给他与白人构成的上流社会的隔阂，又无法和普遍贫穷落后的黑人同胞相融合。于是他像困在一座城堡中的孤独的国王，痛苦自知。托尼。李普，意大利裔美国人，生活拮据，吹牛鬼混，粗鲁圆滑。但至少在种族观念严重美国社会中，还不至于被歧视和侮辱。当雪莉开出优厚的条件征集一名司机陪他去南方巡回演出时，托尼放下了对有色人种的成见，争取到了这份工作。

当两人在一辆车上行驶，矛盾冲突就不可避免。雪莉看不惯托尼粗陋的行为习惯，托尼看不惯雪莉的肤色黑黑还要拿着上层社会的所谓教养和精致。雪莉看不惯托尼抽烟，说大话，赌博，贪便宜等坏习惯。而托尼觉得你个黑人还装什么优雅。硬把炸鸡块塞到从下就用刀叉吃饭，讲究形式和礼仪的雪莉手里。而雪莉也慢慢接受了从前不屑一顾所谓下层社会的率真的粗鄙行为。

随着两人的磨合和相互理解，彼此慢慢接受了对方。但冲突和意外还是接踵而来。雪莉为白人上流社会追捧，但却不被允许和白人住一个宾馆，用一个厕所和试衣间，在同一个餐厅吃饭。酒吧的混混，公路上巡逻的警察也找雪莉的麻烦。放在当过夜总会领班的托尼那里总能设法化解危难。雪莉用正直要求和教育托尼。当托尼在无人售货亭揣了块玉石放口袋时，雪莉严令托尼放回去；当托尼把饮料杯扔在公路上时，雪莉不容妥协地要求托尼把车倒回去，把杯子拣起来。通过一路陪伴，两个男人培养出很深的友谊和感情。雪莉博士指导托尼写给妻子的家书，使得接到信的妻子热泪盈眶。

绿皮书是美国种族歧视问题还没有完全解决的年代，给黑人司机的工具书，他标明了哪些旅馆允许住黑人，哪些饭馆可以接待黑人等。影片用绿皮书做名字颇有意义。

电影节奏流畅，情节步步递进，戏剧的张力恰到好处，演员表演上乘，调子温暖光明。最终获得奥斯卡最佳电影，最佳男配角（阿里饰演的雪莉），和最佳原创剧本三项大奖。可惜的是维果饰演的玩世不恭，痞里痞气，粗鲁冒失，实则内心善良男主角托尼没有得奖。很佩服维果把这样一个混迹于社会底层中年男人演地活灵活现。需要说的是，电影里所有演员的表演都很优秀。

电影有个光明温暖的结尾，作为老板的雪莉开车把疲惫不堪的托尼送回家，刚好赶上家庭的圣诞聚餐，托尼开始变得文明精致了不少。雪莉勇敢地坚持了自己，挑战了种族歧视依然严重的南方社会。爱心，宽容，妥协和坚持原则，使得社会歧视有色人种的习惯势力有所退却。雪莉和托尼成为好朋友，并拜托了内心的孤独。总之，这是一部暖心的电影，艺术上乘的电影，有教益和值得咀嚼回味的电影。奥斯卡奖的加持一点不过分，我给9。2分。（豆瓣8。9分）属于绝对要看的电影。

《绿皮书》是一部将反对种族歧视表达的很到位的一部电影。故事发生在1963年的美国。

托尼为了赚更多的钱交房租，不惜为黑人音乐家唐当司机。因此，他告别家人，开始了与唐八个星期的旅行。在一路上，唐一直在遭到白人的歧视。托尼从一开始的不满情绪，逐渐的同情他，并为他打抱不平。

两人一路上的互相影响，很大程度上改变了托尼对唐关于种族歧视的态度。托尼让唐手抓鸡块吃鸡，唐没有办法，只好用手接住鸡块，但却摆着兰花指，表示没有餐具没法“享用”，这时，边开车边吃鸡的托尼就与唐形成了鲜明对比。一个吊儿郎当，一个绅士味十足。最后，他怮不过托尼，只好和托尼一样用手将鸡块往嘴里塞。唐问托尼吃完的鸡骨怎么处理，托尼直接打开窗户，将鸡块丢出车外，唐没办法，只好也丢出窗外。托尼对唐采取的是“软式影响”，即在潜移默化中改变唐的性格，而唐对托尼采取的是“硬式影响”，即用不可抗拒的命令来使托尼更绅士。如：在托尼把饮料瓶丢出车外时，唐叫他重新捡回来；在托尼给妻子写信时，唐教会了他如何表达对妻子的思念；在监狱里，唐让他懂得了拳头解决不了所有问题，只 ……此处隐藏8700个字……影者的心灵。对于他的遭遇，我们感同身受，但是真的也处于那种境遇，我们会做什么呢？以沉默，以泪水，以同情，也或许都不是答案。

永远都是在钢琴表演后职业微笑的雪利博士，到后来发自内心的微笑，才发现，原来真诚，有着击垮一切的力量。尤其是在橘鸟俱乐部，当只弹斯坦威钢琴的雪利博士，走向了一架老式钢琴，全民共舞，是音乐的力量，也是人性的温暖，这或许是雪利博士自出生之后，最肆意飞扬的一次大笑吧。

再来看托尼。托尼有个幸福的家庭，但却因为收入问题，不得不收起自己的有色眼镜，给雪利博士开车。他心有城府却又大开大合，他守住底线也经得起别人的托付，你看他教雪利博士吃炸鸡，简直就是KFC最好的广告，雪利博士仿佛一个大家闺秀似的去撕咬鸡腿、往窗户外面丢鸡骨头的场景再现了两个人的调皮可爱。托尼从一开始只为每周125美元干活，到后来多番为他两肋插刀，再到后来回家团圆和家人过圣诞节时的莫名安静，都是友谊升温的见证。影片中，除了托尼所表现出来的温暖之外，回家过圣诞节的路上，警察提醒后车车胎瘪了也是剧中一个温暖的点。并不是所有的人，都带着一样的面具；也并不是所有的事情，都会像想象中那么糟糕。

世界上，有太多的人害怕迈出第一步。而往往，迈出了第一步，就让后面的路有了转机。一部根据真实事件改编的影片，值得一看。

这是一个关于两个男人的故事，是托尼和雪利的故事，是黑人和白人的故事，是关于灵魂的故事。1962年的纽约夜总会，歌舞升平，是上流社会的纸醉金迷。托尼天生的“胡说艺术”让他在此处如鱼得水。

意外的失业和业界的好名声，让托尼在捉襟见肘的时候，被生活推了一把，推到了雪利这位黑人钢琴家身边，成为了他巡回演出时的专职司机。

此后，一辆车，一本绿皮书，一个黑人和一个白人，开始了一段通往南方巡演的旅途，亦开启了两人人生新的篇章。一个是从不为生活设限，恣意而任性活着的白人混混;一个是内敛沉稳谨小慎微，恪守规则而活的黑人钢琴家，肤色的分明和性格的强烈碰撞，让这个故事从一开始就注定不平凡。

就像托尼第一次见到雪利弹奏钢琴曲时，眼神里的震惊。那个在舞台上演奏钢琴曲的人，仿佛闪着光，触动了托尼的心，那一刻的他一定觉得雪利是这世间最棒的钢琴家。认识一个人，从打从心底的欣赏开始。

两人通过每日的朝夕相处和沟通下，托尼更加了解到雪利与常人不同的喜欢思考，追求平等的，高尚的灵魂，它不会因为深色的皮囊而失色。在这个过程中两人抛去了世俗的种族歧视，形成了一次互相的救赎，给予了彼此间的平等和尊重。

那是最后一场演出，雪利在储物间换好演出服，可当他要在餐厅用餐时，却被服务生阻拦了，他们说这是旧俗是规则，不能让黑人进来;托尼看见这一幕，想要来解决，却被服务生的话触怒了，就在他要动手的时候，雪利说，“我听你的，你若要我演出，我就演出。”托尼摇了摇头，放开了服务生，“我们走吧。”他们来到一家黑人俱乐部，托尼说，“今天，你守护住了自己的尊严。”在黑人俱乐部里，雪利放下架子，融于音乐，放纵恣意，是心灵的释然。在这个平凡又热闹的小酒吧里，博士终于找回了原本属于他的快乐—-做最真实的自己。他有非凡的才华，而且被他人所承认，无论是白人还是黑人。他对不公正的待遇不在隐忍，开始反抗，他渴望打破人们的种族歧视观念，得到自己应有的尊重，他不再压抑自己，从而真正找回了心灵上更多的快乐。

在回家的路上，当他们再次被警察拦下，以为又是一场麻烦，却得到了一次善良的提醒;在托尼体力不支的时候，雪利亲自开车将他带回了家;到最后他接受邀请去托尼家过圣诞节，他们热情拥抱……

从什么时候开始，他们成为了朋友?从什么时候开始，他放下刀叉用手吃炸鸡?从什么时候开始，他学会忍住情绪?从什么时候开始，那个连黑人用过的杯子都要丢掉的人，在餐桌上喝止好友称呼他们为黑鬼?从什么时候开始，高高在上的他学会低头，隐忍独孤的他学会交流?

朋友是什么?是我们打从心底里欣赏彼此，在漫长的旅途中，让彼此成为更好的自己。正如这部电影，两人能够有幸相遇，摘下原有的“有色眼镜”看待彼此，打破当时的种族歧视的看法，真正的理解彼此。伟大的友情一定是灵魂的交融，他们能走进彼此心底深处，共同成长。

电影讲的是一个白人平民给黑人精英当司机兼秘书的故事，有关友谊、有关尊严、有关种族。故事很幽默、很感人也很深刻，有太多值得发掘的地方，先安利一波。

因为时间原因，我只谈谈当看到主角唐雪莉拒绝表演那个片段时我想到的东西。

美国白人对黑人的歧视由来已久。电影设定的背景是1960年，那时候种族歧视问题还相当严重，黑人的权利得不到保障，而且越往南部越恐怖（实际上对黑人的歧视至今仍深刻存留在很多美国白人的心里）。

唐雪莉（黑人精英），拥有礼仪学博士学位的钢琴演奏家。在纽约混的风生水起，跟肯尼迪成为了好朋友，但是因为他是黑人，总是或多或少受到不公正对待，所以他决定去南方溜达一圈，找找刺激，让自己可以有勇气直面这些不公正——当尊严被无视，要改变的不是别人的心，而是自己的心，不是靠着自己的礼仪和涵养而一味退让，而是在被侵犯时有勇气反击。

而在现实中，一般大多数人选择隐忍并不是因为不想硬刚对方，而是因为刚不过。毕竟不是所有人都像唐雪莉一样，进了局子可以让总统捞自己。这中间的不少人虽然还没有取得唐雪莉一样的成就和地位，但都有着跟唐雪莉一样的信念：用实力去赢得尊重，用成就去回击那些歧视、诋毁、伤害他们的人。

理智总是告诉他们，跟对方争一时口快或是发生冲突并不能改变对方的看法，也不能解决矛盾，或者不能给对方以实际且深刻的打击。所以他们常常对冒犯或是伤害自己的行为进行冷处理，当做什么都没发生一样，却变得比以前更加努力。

以前，我觉得这种思考方式类似于阿Q的精神胜利法，觉得受到不公或欺负就应该反击，选择逃避等于懦弱，所以有点瞧不起这种思考方式。但后来我才明白其实两者有着本质的区别：阿Q是在想象中完成了报复，而前面所描述的选择隐忍的人则把受到的打击和伤害转化为取得进步的动力，并采取行动。

这些人善于把负面的事情与情绪化为前进的动力，因此他们往往对成功有更深的渴望，有强大的内驱力。但可以预想的是，这些人也往往背负着巨大的压力。

当他们真的有这样的资源和能力给当初伤害自己的人以实际和深刻的打击时，他们却往往不会这么做。因为他们已经把伤害过自己的人远远地抛在了身后，再也不会有交集。甚至有些人会选择遗忘甚至感恩曾经的伤害。

我佩服这样的人。

但是，一味隐忍完全不会发火，把所有东西都装在心里，通常如果被别人认为是一个不会发火且没有立场的人，那么别人就很容易把火发在这个人身上，把他当作出气筒。

所以面对不公，一定要“发火”，不一定能让正义得到伸张，最起码向别人表明了自己的立场。总的来说，在缺乏力量的时候，战略隐忍是必要的。

说的糙些：面对不公，打得过当然要打；打不过，可以先跑但也得回头骂两句。

这样才是一个可爱且有魅力的好人。